{"id":373,"date":"2025-05-21T09:41:11","date_gmt":"2025-05-21T12:41:11","guid":{"rendered":"https:\/\/pressroom.cqap.com.ar\/?p=373"},"modified":"2025-05-21T09:41:11","modified_gmt":"2025-05-21T12:41:11","slug":"mirta-gendin-inaugura-la-exposicion-paisajes-intangibles-en-el-consulado-argentino-en-nueva-york-2","status":"publish","type":"post","link":"https:\/\/pressroom.cqap.com.ar\/index.php\/mirta-gendin-inaugura-la-exposicion-paisajes-intangibles-en-el-consulado-argentino-en-nueva-york-2\/","title":{"rendered":"Mirta Gendin inaugura la exposici\u00f3n \u201cPaisajes intangibles\u201d en el Consulado Argentino en Nueva York"},"content":{"rendered":"\n

 Inauguraci\u00f3n de la muestra: 29 de mayo de 2025, de 17 a 19 hs<\/strong><\/p>\n\n\n\n

Curadur\u00eda: Carla Rey
<\/strong> 12 West 56th Street, New York, NY 10019
<\/strong> Entrada libre hasta el 30 de julio
<\/strong> Es necesario inscribirse previamente en el siguiente enlace:
<\/strong>https:\/\/www.eventbrite.com\/e\/intangible-landscapes-by-mirta-gendin-tickets-1307085009449<\/strong><\/a><\/p>\n\n\n\n

\u00abEl paisaje es una imagen en contemplaci\u00f3n, un instante fugaz atrapado en la reflexi\u00f3n.<\/p>\n\n\n\n

<\/a>Mirta Gendin<\/strong><\/a> capta lo ef\u00edmero y, a trav\u00e9s de su proceso creativo, lo transforma en un territorio abierto donde la luz y la forma se disuelven en nuevas percepciones.<\/p>\n\n\n\n

Su obra muta en vibraci\u00f3n, en un tejido de luz que oscila entre lo real y lo imaginado. Cada imagen es un umbral, un reflejo que se deshace y vuelve a empezar, invitando a la mirada a perderse en su transformaci\u00f3n.\u00bb<\/p>\n\n\n\n

Sobre la exposici\u00f3n<\/strong><\/p>\n\n\n\n

En Paisajes intangibles<\/em>, Mirta Gendin propone una b\u00fasqueda sensible que nace de su conexi\u00f3n profunda con la naturaleza. Su proceso creativo parte de la observaci\u00f3n atenta, captando instantes en los que lo natural y lo urbano se entrelazan, revelando un pulso vital que persiste incluso en entornos artificiales.<\/p>\n\n\n\n

Cada obra es el resultado de un recorrido que va desde la toma fotogr\u00e1fica hasta la impresi\u00f3n digital e intervenci\u00f3n gr\u00e1fica. En este cruce entre lo visible y lo sutil, Mirta compone un tejido visual que no se puede tocar, pero que resuena. Esta exposici\u00f3n no busca respuestas, sino abrir un espacio de contemplaci\u00f3n sobre la presencia desplazada de la naturaleza en nuestras vidas cotidianas.<\/p>\n\n\n\n

Su trabajo se expande a trav\u00e9s de diferentes series en las que dialogan la arquitectura, el cuerpo, los diarios de viaje, la luz y la naturaleza. Las im\u00e1genes, trabajadas sobre soportes como metal, acr\u00edlico y papel, forman un universo org\u00e1nico que remite a jardines, flores y \u00e1rboles en constante transformaci\u00f3n, como un caleidoscopio de impresiones cambiantes. Sus libros de artista, construidos como objetos t\u00e1ctiles y l\u00fadicos, revelan una sensibilidad cercana al haiku japon\u00e9s.<\/p>\n\n\n\n

\n
\"\"<\/figure>\n<\/figure>\n\n\n\n

La intervenci\u00f3n sobre la imagen, el uso de grabado sobre fotograf\u00eda y una cuidada postproducci\u00f3n dan lugar a obras en blanco y negro o en color que evocan la po\u00e9tica de autores como Sugimoto, Adams o Sally Mann. Delicadas, femeninas y sensuales, sus piezas invitan a detenernos y contemplar la fuerza vital de la naturaleza.<\/p>\n\n\n\n

Sobre la artista<\/strong><\/p>\n\n\n\n

Mirta Gendin es artista visual argentina. Vive y trabaja en Tigre, Provincia de Buenos Aires. Su obra se desarrolla a trav\u00e9s de la fotograf\u00eda, el grabado y los libros de artista, explorando t\u00e9cnicas gr\u00e1ficas tanto manuales como digitales. Experimenta imprimiendo sus obras sobre materiales diversos como aluminio, zinc, acr\u00edlicos, vidrio, canvas y papeles vegetales y de algod\u00f3n. En muchas de sus piezas, la fotograf\u00eda es intervenida con t\u00e9cnicas de grabado, generando obras h\u00edbridas y \u00fanicas.<\/p>\n\n\n\n

Se form\u00f3 con Fabiana Barreda, Julio S\u00e1nchez, Rodrigo Alonso, Valeria Gonz\u00e1lez, Alejandro Calderone, \u00c1ngela Copello y Carla Rey, con quien profundiz\u00f3 su trabajo gr\u00e1fico y editorial.<\/p>\n\n\n\n

Particip\u00f3 en numerosas exposiciones colectivas en Argentina y el exterior. Sus obras forman parte de instituciones como el Museo Timoteo Navarro (Tucum\u00e1n), el Museo de la Ciudad y la Sala de Gobierno de la Ciudad de Buenos Aires, la Biblioteca Nacional de Nueva York y la Universidad de Yale, donde se conservan colecciones colectivas como Abracadabra y Basta la Palabra. Tambi\u00e9n ha expuesto en Rumania, Inglaterra y Espa\u00f1a.<\/p>\n\n\n\n

Entre sus distinciones m\u00e1s recientes se encuentran la Primera Menci\u00f3n en el XXII Sal\u00f3n Est\u00edmulo Tarbut (2024), Menci\u00f3n de Honor en el XI Premio Atlante (Espa\u00f1a, 2020) y su selecci\u00f3n en el Sal\u00f3n Nacional de Grabado (2017).<\/p>\n\n\n\n

Particip\u00f3 en ferias internacionales de relevancia como ArtsLibris ARCO Madrid (2017, 2018, 2019, 2020 y 2023) y Printed Matter en el MoMA PS1 de Nueva York (2019, 2020, 2022 y 2024), en todos los casos con el colectivo Instantes Gr\u00e1ficos.<\/p>\n\n\n\n

 Contacto:<\/strong><\/p>\n\n\n\n

@mirtagendin.arte<\/strong><\/a><\/a><\/p>\n\n\n\n

<\/a>mirtagendin@gmail.com<\/strong><\/a><\/p>\n","protected":false},"excerpt":{"rendered":"

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